Temario y Objetivos Microcines en el Macroespacio

Objetivos

· Brindar herramientas para la gestión de cineclubes en términos de programación, mantenimiento del espacio y del equipamiento.

 · Proveer al participante de herramientas de comunicación para la promoción y difusión de su proyecto

· Brindar información pertinente para la gestión de programación respetando los derechos de autor.

. Diseñar en equipos de trabajo la estructura básica de funcionamiento de un cineclub.

 · Profundizar en la reflexión sobre los públicos y el lugar de los cineclubes como puntos de acceso a nuevos discursos cinematográficos.

· Trabajar sobre distintas formas de la programación, cómo combinar formatos, temáticas y géneros para la diversificación del espacio: captar distintos públicos.

 Temario

1. El lugar del cineclub en el universo de los proyectos culturales: El macroespacio

– ¿Por qué es importante gestar nuevos proyectos de exhibición de cine en nuestras comunidades y barrios?

– Definiciones de cineclub.

Actividades de un cineclub: Exhibir cine y más.

– Definir el perfil del proyecto: De la idea a la acción. Aspectos para la redacción de un proyecto. De la visión de proyecto a los objetivos prácticos y delimitados en el tiempo.

2. El cineclub como espacio de reunión, estudio y discusión entorno al cine.

– La importancia del espacio y lo que sucede en cada sesión. Identidad del cineclub y cómo se va definiendo según el entorno en donde funciona.

– La relación de los públicos con el espacio y el contenido.

– El papel del contenido en la programación para la consolidación de la identidad de una sala de exhibición de materiales audiovisuales.

– El cineclub como espacio de producción audiovisual y literaria.

3. Programación de cine como ejercicio creativo.

– Definir el perfil del proyecto en términos de contenido.

– De la idea a la acción: ¿cómo nutrir la programación respetando derechos de autor?

– Ética del programador.

– Curaduría basada en información, teniendo en cuenta el contexto de la obra y del momento y espacio en el cual será exhibida.

– Justificar la elección

– Categorías

– Registro de programación

-Herramientas para la innovación: La importancia de la formación de los programadores, la investigación y el trabajo en red como fuentes de innovación.

4. Reconocimiento de públicos

– La importancia de ver cine de manera colectiva. Los debates, dificultades, ventajas, aportes.

– Cómo reconocer a nuestro público y no perderlo de vista. La importancia de enriquecer siempre nuestra oferta de programación. Innovar.

– Formar espectadores, ¿con qué objetivos?

– El público activo: medios de involucrarlo en la programación para provocar la apropiación del espacio.

– Cineclub como guía para los públicos. Desarrollo del debate: ¿cómo detonar debates que interesen a la comunidad?

5. Gestión de programación 

– Archivos y derechos de autor: ¿dónde están películas y a quién pedir permiso para proyectarlas?

– ¿Por qué es importante pedir permiso de exhibición? Generar redes de trabajo, provocar que el medio conozca mi espacio. Cineclub como espacio de encuentro entre el público, realizadores, productores , distribuidores y exhibidores.

– Derechos y responsabilidades.

6. Aliados- Redes de trabajo

– ¿Quiénes son los aliados naturales y a quiénes más podemos asociar a nuestro proyecto?

– ¿Qué podemos dar? El lugar del cineclub como espacio de creación colectiva en su propia comunidad y en conjunto con otras.